国画培训之笔墨画风
中国传统画素以时代而论,不同时期侧重点不同。晋唐时期人物肖像得到了很好的发展,宋元朝着重于泼墨山水,明清时期发展到花鸟石的写实。
如果从技法即:笔墨特性来划分,渐渐趋向与写意,即诗画合一的取向。这样规律是书画艺术发展的必然趋势这种趋向其实对书画家更注重个人修身养性,也必存在必然联系。
唐宋的画风从内容到运笔上都彰显的是一种贵族气质,明清则趋向于平民化,和老百姓的生活息息相关。纵观历史书画发展趋向于从静到动变化。
画坛也该对趋向于写意画的书法发展取向做反向调整,以促进知识的综合化,因为我们不能继承“写意化”进程中的一些消极思想。在画史上,“扬州八怪”也并非一无可取,齐白石不也曾从黄瘿瓢那儿大受启发吗?因此不宜将晋唐宋元与明清传统一刀切。正像书法中可有行草书而兼有楷意,在写意画中也可以融入工致端凝的意味。在真正的高手眼里,工笔和写意其实也是可以互为贯通的。
前面也讲了“书法动笔随心,靠意念来控制笔的走势”笔墨随意挥写,无累于心。这种境界的人需要千锤百炼。