中国书法与建筑艺术

建筑也是一门艺术。在原始社会末期，人类已经有了“作为艺术的建筑术的萌芽了。但是建筑有一定的局限性就是实用性。广义的讲建筑特有的美感与艺术挂钩。但是建筑与书法的差异不言而喻;其相通性却需从中细细品味。

书法家建筑师在创作作品时所运用的表现原则，手段方式，从一定审美观上讲是有一定相通性。书法作品以点画为物质材料，通过对称、均衡、高低、大小、主次、对比、照应、节奏、韵律和多样统一等美学原则，组合成具有一定比例、和谐统一的书法;同样，建筑通过砖木石等材料，也用以上诸多的美学原则，构建成具有一定比例、和谐统一的建筑或建筑群体。

书法艺术亦然，参加过书法培训的笔者都知道：一笔划之中，一个字的结构，一幅作品的章法也讲究虚实关系，即要考虑无墨—即“白”之处。书法家们常说的所谓“骨气洞达”，也是指所书之字不仅点画精严，而且彼此关系要有气脉相通的“空间美”，“成为一个有生命的空间立体味的艺术品”(宗白华语)。就拿不同结字方法为例:颜真卿中宫敝豁，颇有恢宏之气;柳公权中宫收紧，就有劲健之势;《泰山金刚经》平画宽结，很有坦荡之慨;《张猛龙碑》斜画紧结，顿生峻急之感……这些书家与碑版所书的均是标准汉字，而由于空白处理的不同，所产生的意趣并作用于人的感受是多么的悬殊。也正如清代大书法家邓石如所论:书法要“计白当黑”，无笔之处也是妙境呀!